Me gustaría publicar un artículo interesante que leí hace unos días.La moraleja de la historia, como bien dice el artículo, es que somos vagos y mezquinos.No ya sólo en la industria de la informática sino en nuestra forma de ser en general.
A pesar de que estamos muy bien informados de la situación actual de tres cuartas partes de la población del planeta, no movemos ni un dedo para intentar cambiarla.
Aquí se da todo por perdido, reina el "sálvese quien pueda", y los jóvenes sólo piensan en el dinero que ganarán cuando acaben de estudiar.Yo creo, como futuro ingeniero, que sómos nosotros los que tenemos en nuestra mano llevar los avances no sólo a la población que come 3 veces al día.Hoy en día creo que la cooperación para el desarrollo es una de las pocas salidas "sanas" que le quedan al ingeniero.

<<"William Kamkwamba es un joven Malauí de 22 años que ha traído la esperanza de un futuro mejor a Masitala, su poblado nativo. Allí, sus padres tienen una muy modesta granjay el joven, obligado a abandonar los estudios a los catorce años por no poder pagar los 80 dólares anuales que costaba su escuela, en las horas libres que le quedaban después de partirse el lomo en el árido huerto familiar, se dedicaba a ir a la biblioteca a seguir sus estudios por libre.No lo hacía con el afán de asegurarse un puesto en alguna universidad y poder salir del agujero en el que se encontraba, sino por el puro placer de aprender...
Entre los viejos libros de la biblioteca, encontró uno en el que se describía un molino de viento y cómo estos artefactospodían producir electricidad o bombear agua de pozos hasta la superficie. Nunca había visto algo similar en su vida, pero inmediatamente, y en más de un sentido,se le encendió una bombilla. Empezó a frecuentar basureros de la zona en busca de piezas para su proyecto.Sin ningún tipo de ayuda oficial ni de ONGs, en poco tiempo tenía un molino en funcionamiento que proporcionaba electricidad a las cuatro bombillas de su casa y a algunos aparatos de sus vecinos. William es dotar de energía a su país,donde sólo el 2% de los habitantes cuentan con corriente eléctrica.
¿Y cuál es la moraleja de esta historia? Si el lector piensa que es una oda a las energías renovables, equivocado está. Si cree que se canta a la iniciativa e inventiva que se puede encontrar incluso en las condiciones más adversas,mejor, pero en realidad es todo lo contrario: la moraleja es que ustedes, yo,todos, somos vagos y mezquinos. La cuestión es que la modernización de un país, si ponderada y racional, trae riqueza no sólo a su población indígena,sino a sus vecinos y acaba extendiéndose e,insisto, si racionalmente gestionada, mejorando a todo el mundo. Y ahora mirémonos a nosotros mismos: El mal estado de nuestro país y, por extensión, de nuestra sociedad, es producto de la pereza, apatía y nuestra nula empatía social. Somos los anti-Williams, si se quiere, y un buen ejemplo de en qué medida, lo podemos ver en cómo la industria informática nacional se rasga las vestiduras porque las ayudas al I+D+I se van cortar por lo sano. ¿Qué es esto de que una industria de una nación supuestamente del primer mundo teme por su industria tecnológica si no le lleva de la mano papá estado (es decir, a expensas de los demás)? Tenemos empresas enteras que basan su modelo de negocio exclusivamente en ayudas, y enormes corporaciones con medios casi infinitos condicionando sus desarrollos a lo que les conceden los ministerios. Aparte de insostenible, es una perversión del concepto de ayuda.
La única ayuda que se ofrece de manera indefinida que se me ocurre es laque requieren los discapacitados y lo enfer-mos crónicos. ¿Es así nuestra industria informática?">>
Paul C. Brown - Director de la revista Linux Magazine
26 de noviembre de 2009
Somos Vagos y Mezquinos
22 de noviembre de 2009
Fandangos del Gloria II
No es que me obceque con el Flamenco, ni con los fandangos ni con el Camarón...
Es que hay cositas que te engatusan,te vuelven loco y no te sueltan.
Ya vimos algunos fandangos del gloria aquí

Algún defecto moral
Toitas las personas que tienen
Algún defecto moral
Por consejos que le den
Nunca lo convencerá
Y siempre será quien es.
Y en la isla yo nací
Yo me crié al pie de una fragua
Y en la isla yo nací
Mi mare se llama Juana
Y mi Pare era Luis
Y hacia alcayatitas gitanas.
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Algún defecto moral
Por consejos que le den
Nunca lo convencerá
Y siempre será quien es.
Y en la isla yo nací
Yo me crié al pie de una fragua
Y en la isla yo nací
Mi mare se llama Juana
Y mi Pare era Luis
Y hacia alcayatitas gitanas.
Vivan las alcayatas!
26 de octubre de 2009
Pulp (III Reich) Fiction
Me ha costado decidirme, pero sí, creo que Malditos Bastardos es lo mejor que ha hecho Tarantino hasta la fecha.Ha estado reñido, pero al final, me he decantado por ésta última.
(Típico plano de Tarantino, donde la cámara se situaba en el maletero de un coche, y los personajes parecían tener el control...)
Creo que ésta película es todo un acierto.La división en capítulos, aunque no me convence mucho, es necesaria para alternar los géneros cinematográficos en los que se mueve el film, y se hace de una manera superior a la manera que se hacía en las Kill Bill, que ya es decir.
El primer capítulo, toma como base el Western.La llegada de los malos como al inicio de Hasta que llegó su hora, aquel plano de Hans Landa en la puerta simulando a John Wayne al final de Centauros del Desierto,la banda sonora de El Halcón y la Presa fruto de la fusión de la Fur Elise de Beethoven con Morricone , y por qué no, los malvados aristócratas nazis de Grupo Salvaje y ¡Agachate Maldito!.Se nos presentan a los personajes más importantes.Hans Landa, indiscutible protagonista del film, ese oficial alemán que da la impresión de conocer siempre tus secretos y que tiene unos eficazes métodos para hacer su trabajo(ese cambio del francés al inglés para desestabilizar a Lapadite, y a la vez, poder hablar de los judíos ocultos bajo el suelo sin que ellos puedan entender)...
El segundo capítulo es algo así como una transición entre el western y el cine bélico.Tenemos al grupo de judíos-matanazis, algo asi como el grupo de Billy el Niño, pero en la 2º guerra mundial.También vemos trazas de películas como Doce del Patíbulo y Los Violentos de Kelly.
Es necesario mencionar que la pelicula homenajea al cine bélico anti-nazi como Reunion in France, Man Hunt y al cine belico-blaxploitation como Aquel maldito tren blindado.(veamos que el general inglés se llama Ed Fenech, en alusión Edwige Fenech, famosa actriz de cine blaxploitation)
El capítulo 3, es quizá el más cinéfilo.La aparición de Hicox, es fuente de citas a Fritz Lang, Pabst,etc...
Además es genial la presentación de Shosanna, no una bad ass que busca venganza como Uma Truman en Kill Bill, sino una superviviente, una Juana de Arco judía.Y ese plano donde Shosanna se apoya contra la ventana de ojo de buey del cine.Enfrente, en la calle, vemos el cartel de Bridget von Hammersmarck.Las dos mujeres nunca llegan a encontrarse, pero ambas conspiran por el mismo objetivo.He aquí lo maravilloso del lenguaje cinematográfico.Sin olvidar el plano con grúa que une éste capítulo con el cuarto.Todo herencia de la Nouvelle Vague francesa
(Shosanna, una Juana de Arco judía...)
El cuarto capítulo es tarantiniano 100%.Su inicio podría ser la obertura de un film de género bélico cualquiera.Pero con la diferenciade que se desarrolla en un espacio minúsculo casi todo el tiempo.Es una miniatura de Reservoirs Dogs.Aquí emergen las influencias sobre el cine de Hitchcock.Las tensiones que se crean en las conversaciones y el espacio reducido en el que se desarrollan nos recuerdan a La Soga, Náufragos o La ventana Indiscreta.
(La hitchcockiana escena de la taberna es una miniatura de Reservoirs Dogs)
Por último, en el capitulo 5, se cierra la película dando una coherencia fantástica a la historia.Además de las metáforas que contiene hacer la guerra con nitrato, vemos un Gran Hermano surgiendo del cine, un diablo dispuesto a cobrarse su venganza.De ahora en adelante, cuando vayamos al cine, miraremos inquietos hacia atrás por si nos espera un final parecido al de Hitler y Goebbels.
No podemos olvidarnos tampoco de Aldo Raine y sus compinches.Posibles personajes para la típica película jewexploitation, nos sacan mas de una carcajada.Como en la escena en que deben hablar italiano en el preestreno.
Es imposible no sonreír no solo por lo mal que lo hablan, sino porque Hans Landa lo habla perfectamente.Entonces piensas, ¿ese es su italiano?¡Pues entonces están jodidos!
Para terminar, comento que no es una obra maestra, pero es una gran pelicula que a cualquier cinéfilo agradará por la gran cantidad de citas y influencias que verá en ella.
Es un film completo,cerrado y coherente que pone de manifiesto, no las capacidades creativas de Tarantino, sino sus dotes como compositor cinematográfico.
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23 de octubre de 2009
Antonio Sanchez, padre de dos genios
Antonio Sánchez, padre de Paco de Lucía, produjo muchos de los discos en los que Camarón de la Isla y su hijo trabajaban juntos.Dejó una gran huella en el flamenco como letrista, desde la sombra, como tantos otros.

Compuso letras para todo tipo de palos,pero yo,amante del Fandango,escribo algunos octosílabos.

(Detras de cada gran artista, hay un gran letrista...)
Compuso letras para todo tipo de palos,pero yo,amante del Fandango,escribo algunos octosílabos.
Salud antes que dinero
Salud antes que dinero
yo le estoy pidiendo a Dios,
aunque me tenga que ver
lo mismo que un pordiosero
pidiendo pan pa comer.
Vete de la vera mía
y no me vengas a buscar,
que yo te agradecería
que no me nombres pa ná
en los restos de la vida.
Que no se quita con ná
Qué has hecho de aquel vestío
blanco que te regalé,
a lo mejor lo has vendío
por no querer tú tener
regalos que fueron míos.
La calumnia es una mancha
que no se quita con ná,
procura que no te caiga,
porque te señalará
y tu vida será amarga.
A la sombra de un laurel
A la sombra de un laurel
cita nos dimos un día,
tú te queaste dormía,
y cuando te desperté
la tarde ya anochecía.
Mi jaca la dejé suelta
y a tu puerta fue a parar,
y es que lo bien que se aprende
nunca se puede olvidar,
eso dicen los que entienden.
Salud antes que dinero
yo le estoy pidiendo a Dios,
aunque me tenga que ver
lo mismo que un pordiosero
pidiendo pan pa comer.
Vete de la vera mía
y no me vengas a buscar,
que yo te agradecería
que no me nombres pa ná
en los restos de la vida.
Que no se quita con ná
Qué has hecho de aquel vestío
blanco que te regalé,
a lo mejor lo has vendío
por no querer tú tener
regalos que fueron míos.
La calumnia es una mancha
que no se quita con ná,
procura que no te caiga,
porque te señalará
y tu vida será amarga.
A la sombra de un laurel
A la sombra de un laurel
cita nos dimos un día,
tú te queaste dormía,
y cuando te desperté
la tarde ya anochecía.
Mi jaca la dejé suelta
y a tu puerta fue a parar,
y es que lo bien que se aprende
nunca se puede olvidar,
eso dicen los que entienden.
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17 de septiembre de 2009
Armonías de Béla Tarr
Aprobecho que estuve este verano en Hungría, para hacer un comentario de Armonías de Werckmeister (2000), una de las mejores películas que ha dado este país.
(¿Que extraña fuerza de por ahí arriba sincroniza la naturaleza?)
Armonías de Werckmeister es una película que dura 2 horas aproximadamente, osea que no estamos ante la 2º parte de Sátántangó, la cual duraba 7 horas y media.
Al ser las dos dirigidas por Béla Tarr ,las 2 películas tienen en común esos planos de 15 minutos en los que piensas si tiene truco.La juventud post-comunista húngara es la protagonista y las ansias por vivir su móvil.
Bela Tarr muestra en Armonías de Werckmeister la juventud de Jean-Luc Godard,los planos de Jean Renoir y las pausas de Tarkovsk, que hunden cualquier significado, esos largos planos secuencia que hacen a tu cerebro trabajar cada vez mas deprisa.
János es el protagonista, receptor nato de la armonía de la naturaleza. Ama la vida y el sentido de todo.Y así nos lo demuestra en la primera escena.Un largo plano secuencia, de unos 10 minutos, donde János muestra a sus vecinos borrachos, mediante una creografía improvisada, cómo se mueven los astros y cómo ocurren los eclipses.
Entonces un misterioso circo traerá una ballena al pueblo, una ballena muerta.
János, cree en la vida, en los caprichos de un Dios creador.No hace caso del simbolismo y la metáfora(que curiosamente toda la película es una metáfora a la vida) y no cree que una ballena muerta pueda traer la destrucción...
Todo el pueblo espera inquieto, en vilo...sin saber realmente que es lo que sucederá, pero János se muestra fascinado y sólo el aprecia la melancolía y hermosura del animal.
(“¡Qué misterioso es el Señor, que se divierte con criaturas tan extrañas!”, dice János)
¿Qué destaca realmente en Armonías de Werckmesiter?Su hermosa BSO, que marca los momentos mas poéticos del film.Su fotografía, en blanco y negro detallista y perfecta.O las intepretaciones de sus personajes tan creíbles que lo real se transforma en poesía.
Es una película tan bien rodada y cuidada técnicamente que no importa si durase mas tiempo...(quizá de esto surgió Sátántangó)
Pero quizá lo importante del film, es que habla sobre el hombre.Los problemas del hombre, sus miserias, y también de su estupidez
Es una película que merece la pena ver, aunque sólo sea por ver el plano inicial o los saqueadores en el hospital o el encuentro con la ballena oel abuelo en la bañera...Son secuencias que perduran en nuestra memoria y que de vez en cuando mientras vivimos, aparecen fugázmente como fantasmas nihilistas que nos vienen a avisar de que somos humanos.Estúpidos y bellos humanos...
(En Budapest entendemos a Béla Tarr. Los Zapatos del Danubio nos recuerdan también que somos humanos.Unos se van a la otra orilla y desaparecen, pero los que nos quedamos, podemos todavía apreciar lo que dejan en tierra, sus zapatos, nuestros recuerdos...)
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